为了让海峡两岸学子深入了解湖北省博物馆珍贵文物及背后的历史信息，感受荆楚文化的魅力，积极挖掘和探索文物的历史、艺术、科学、文化价值与使用场景、实用功能、创意设计及市场需求的结合，由湖北省人民政府台湾事务办公室、湖北省文化和旅游厅（湖北省文物局）主办，海峡两岸考古教学交流基地、湖北省博物馆（湖北省文物考古研究所）协办的2021首届“走进历史 纪行荆楚”海峡两岸文博创意设计大赛，现已接近尾声。
大赛采取线上举办形式，以“走进历史 纪行荆楚”为主题，湖北省博物馆十大镇馆之宝为素材蓝本，设计服务对象聚焦青少年儿童，关注其在博物馆参观学习的场景，用创意设计将文物的历史元素融入生活，从而创新生活方式，活化文物资源。
大赛共计收到1352份投稿，其中台湾稿件112件。初审环节，评委从以下几个方面对作品进行评审：
1.作品完整性：包含效果图、设计理念或作品阐述、设计调研等，越完整则评分占比越高。
2.命题相关性：体现湖北省博物馆十大镇馆之宝的外观要素，关注青少年儿童的审美或知识习得特征。
3.设计能力：内容上逻辑通顺、立意明确、丰富深刻，表现上具有设计语言并可以恰当、准确地表达内容。
终审环节则在初审结果的基础上，关注作品的艺术性、商业潜力、童趣性及教育作用。
最终，大赛评选一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名。最具童趣奖、品牌潜力奖、艺术表现奖、最佳教育奖各1名。优秀奖10名！
评委语（方勤）
作品《曾侯乙编钟》以湖北省博物馆镇馆之宝——曾侯乙编钟为创作蓝本，设计中不仅关注到文物中最吸引观众的编钟，还关注到了大家会忽视的钟架和武士，提取钟架花纹及举架的武士形象等元素，将其艺术创作。整个设计作品具有较高的实用性、操作性、趣味性及独特性，多种形态呈现与创新巧妙融合。相信未来通过进一步的深化设计，能够成为湖北省博物馆非常具有代表性的文创产品。特评选为大赛一等奖。
《博物馆里的中国》有一段话:“ 博物馆是我们终身学习的场所，这里收集着人类的记忆，这里珍藏着民族的灵魂，这里抵御着岁月的剥蚀，这里记录着时代的变迁。一个生命因为有了记忆而更加精彩，一个国家因为有了记忆而更加厚重，一个民族因为有了记忆而得以延续。”少年强则国强！青少年是祖国的将来，决定着中国未来的命运和发展，而博物馆是收藏国家历史、传扬民族精神的文化中枢。因此，更加需要把更多的青少年引人到博物馆的环境中，通过展览、体验活动、环境营造、文创产品等一系列活动方式把博物馆的文化底蕴融入，更好的学习文博知识。
gt;设计说明
该款胸章以部分湖北省十大镇馆之宝为素材，将文物的历史元素与胸章相结合设计。该设计采用盲盒的形式，利用盲盒的随机属性，更具有趣味性、惊喜性的特点，备受年轻人追捧。
材料工艺：整体使用18K金电镀；运用独特细腻的镜面抛光技术；促使整体如镜面般光滑；不易掉色、不易氧化；确保整体高贵典雅，持久如新。
gt;设计理念
博物馆文创产品更是要有趣、有用、有艺术性代表，只有当历史与现代碰撞，经典与时尚相遇，这样的文化遗产才是活态传承的，有生命力的，才能更吸引青少年对荆楚文物的认知，培养青少年对荆楚文化的兴趣。
文创产品是博物馆走近社会生活的重要途径，对于青少年来说，物美价廉、方便携带、色彩鲜艳的文创产品更吸引他们。
评委语（邢军志）
作品《遇见历史》把湖北省十大镇馆之宝高度艺术化，设计出精美的艺术形象，让文物的历史和艺术元素通过胸章走进生活，是不错的创意探索。再采用盲盒方式销售，在年轻人中更具有趣味性、惊喜性。
评委语（李常生）
作品《探宝珍颜》以趣味性以及教育性作为出发点，从青少年的思维锻炼以及游戏体验感作为核心，让逛博物馆和了解文物变得更加有趣。在保证趣味性的同时又不失科普性，让游博物馆变成了一件争相参与的活动。同时，整个作品对游戏产品开发以及文创产品的延展性做了大量研究，在互动关系上，不仅考虑到青少年和家长之间，也考虑到了青少年和老师以及同学、同伴之间的社交性。
通过对湖北省博物馆十大镇馆之宝卡通IP形象的绘制，给冰冷的藏品换上了鲜活的外衣，目的吸引青少年对IP形象背后藏品的兴趣，激发其对荆楚文化的探寻心理。同时IP形象的综合运用能力强，能广泛运用于文创周边。
小组成员讨论后，决定从IP形象入手设计，进行了草图的绘制，定下设计基调后进行线稿的描摹，在之后以最大程度还原藏品的自有纹理并制成贴纸。
评委语（李常生）
作品《湖博十宝》以趣味性以及教育性作为出发点，从青少年的思维锻炼以及游戏体验感作为核心，让逛博物馆和了解文物变得更加有趣。在保证趣味性的同时又不失科普性，让游博物馆变成了一件争相参与的活动。同时，整个作品对游戏产品开发以及文创产品的延展性做了大量研究，在互动关系上，不仅考虑到青少年和家长之间，也考虑到了青少年和老师以及同学、同伴之间的社交性。
一座古老而又友善的城市里，总是会有博物馆的，他是一种沉淀后的历久弥新，从元青花淡雅到郧县人的辽阔，在一块方方正正的玻璃前后与我们交织在一起。
历史是有味道的，可能是漆器腐朽的旧木在空气里扩散，也会有青铜刺鼻却尖利的铜腥。虽不比春天争奇斗艳的花朵，却涵着让人静下来，慢慢走的神奇魔力。
我们常说牢记历史，不忘初心。即使只是惊鸿一瞥，也会激起时间水面下的暗流涌动。
人们也越来越喜欢博物馆，他们也想看见历史，看看自己未曾亲眼见到的过去，或是带上自己的小朋友，带领他张望自己的过去，这个城市的过去，一个民族的过去，世界的过去。
他包含了人类在历史上走了一些弯路的反思，与文明发展碰撞出精彩。他是极简浓缩的历史。
儿童相对于成人看到物体对于的见解并不相同，两者之间的冲突导致了设计方向的不同。
儿童对于图片的认知大于文字，尤其是对于类似图形的简单图片。所以在设计的基础上对于图像的优化与方便与儿童认知的优化是非常重要的。
以湖北省博物馆“十大镇馆之宝”为主题，用手绘插画形式与毛笔字体共同表现。
以手绘插画图片形式，对于儿童有更好的引导作用与启发，并且平面画便于儿童模仿，以便更好的认识文物外观。
因繁体字体原因添加中文拼音，因文物可能存在的生僻字与儿童还在学习阶段，能更好的认识文物的名字。
粗糙的毛笔字体，与文物插画交相呼应，加深了一定的历史表现力。
底色虽然用的是儿童不易接受纯度较低的颜色，但是用暗色与中国传统色，经过一定的介绍，能加深对文物的认识。
以“十大镇馆之宝”原型形式的全套文创，更能激起消费者的购买欲望。
评委语（李常生）
作品《启山林》在前期调研做了十分充足的准备，对青少年和湖北省博物馆之间的互动关系进行了大量研究，最终在作品呈现上选择以明信片作为载体，将省博十大文物的形象进行艺术加工，作品的完整性较高，再充分考虑到受众群体的年纪机构的基础上，将作品分为成“有无拼音”版，整体凸显了十大文物和青少年之间的交流，以及湖北省博物馆深厚的文化底蕴。
运用湖北省历史博物馆十大镇店之宝传统元素12生肖等研究主体，通过改变玉人像五官特色的提取和衍生出一款儿童文具用品—笔筒。希望用户在这款笔筒的使用中可以联想玉人像的外貌特征，对此文物增加更深刻的认识，从而激发用户对文物历史故事的兴趣。
评委语（邢军志）
作品《玉面像笔筒》是基于湖北省博物馆十大镇馆之宝——石家河玉人像创作的一款文创产品。此件镇馆之宝由于尺寸较小，在馆内是不容易被观众看到，其细节和价值是有待进一步发掘的。此款设计提炼了文物写实面孔的典型特征，倒八字的眼睛，宽阔鼻，口扁方微闭等。把握住文物威严与神秘气质的同时，契合青少年儿童喜欢动手操作的特征，设计DIY组装部分，设计十分巧妙。相信通过这件作品，能够使孩子们与这件文物产生有效链接，激发他们去现场参观石家河玉人像的好奇心，领略古人精湛的玉雕技艺。
gt;灵感来源
2017年，故宫文创开始逐渐活跃在大众眼前，潮流单品越来越多：朝廷官员玩偶、文创保温杯、雨伞、冰淇淋……各种各样的故宫文创也让各地博物馆发现：借助于现代科技手段对文化资源、文化用品进行创造与提升，通过对知识产权的开发和运用，产出的高附加值产品，这，就是文创。结合故宫文创成功的经历，不难发现其关键点在于：对文化的深度挖掘与迎合受众群体的喜好。
gt;受众定位
本团队立足于湖北省博物馆十大镇馆之宝之一的“九连墩虎座鸟架鼓”进行文创产品设计。我们翻阅了大量关于战国时期的礼乐制度、战争背景，然后提取出孩子们感兴趣的特色元素—“动物”进行创作。值得注意的是：设计什么样的文创产品才能受青少年喜欢呢？我们想到了积木。目前，欧美、澳大利亚、日本、新加坡和韩国等地，均设有以乐高学习工具为核心的乐高教育中心或其它课外活动场所。在亚洲，卓有远见的父母们已经认识到使用乐高这类积木材料对提高于孩子综合性思维能力的价值。积木主要面向年龄在3-16岁的孩子，符合本次活动受众群体的年龄段（小于14周岁）。
gt;设计目的
孩子们可使用不同种类的积木玩具，学习拼搭装配各类动物、人物、交通工具、机器人等造型，培养解决问题、与人沟通交流以及科学技术实践运用的能力。我们打算将“九连墩虎座鸟架鼓”元素融入进孩子们平常喜爱的积木玩具中，既有利于提高孩子对于历史文物的认知力，也有利于培养孩子的动手创造能力。
gt;价值属性
通过了解战国历史，我们得知，战国时期巴蜀国被楚国兼并，楚国人便将巴蜀人图腾老虎屈于凤下，以此体现楚国人征服巴人、不畏强暴的民族精神和文化信仰。这也让独具特色的九连墩虎座鸟架鼓富有神秘浪漫色彩，成为荆楚文化的代表文物之一。孩子们在拼积木时先拼好老虎、再拼好凤凰、最后完成残缺鼓面部分，这也能让孩子一步步了解战国时期的历史。在设计途中，我们反复纠结于鼓面设计：是选择完整鼓面的呈现，还是保留残缺鼓面体现历史遗迹。最终我们出于实际加工与文化传承的考虑，选择呈现残缺鼓面。既是因为了解到底座支撑不起完整鼓面积木材料的重量，也是因为了解到文物出土时鼓面本就有破损，现能看见的鼓面是经技术修复的，出于对文物历经2200多年风霜后真实样貌的尊重，我们决定参照出土时的样子进行创作。艺术源于生活，我们的文创产品旨在让生活充满艺术，让艺术回归生活。
gt;经济属性
该产品主体材料用“ABS”（丙烯腈·丁二烯·苯乙烯共聚物）塑料颗粒，通过熔解、注塑、移印加工即可。产品预期尺寸为12cm×2.8cm×10cm（长×宽×高）产成本低，消费人群范围广，不仅小于14周岁的青少年乐于购买试玩，文创新形式（积木）的出现也会吸引成年人的消费，变现能力高。
评委语（方勤）
作品《九连墩虎座鸟架鼓儿童益智积木玩具》选取湖北省博物馆镇馆之宝——虎坐鸟架鼓为创作蓝本，选取了文物的造型及色彩，融入艺术设计了孩子和大人都喜欢的文物积木。作者不仅关注到了文物中很容易被观众看到的老虎及凤凰，还细致的观察到了文物上小老虎和蛇等动物进行设计。在玩中学，学中玩，建议作者可以在后续设计中采用修复后的文物鼓面进行更改，让作品可视性更强。通过搭建这款极具童趣性的文物积木，能够满足产品游玩属性的同时，还能让观众更深入的了解虎坐鸟架鼓的细节构成，并且产生对荆楚历史文化的好奇心。同时，作者对此款文创产品的营销和品牌定位等都提出了极具操作性的建议。特评选为最具童趣奖。
评委语（邢军志）
作品《楚国占卜熊》提取憨态可掬的小熊作为IP形象，拉近年轻观众与文物的距离，并且将湖北省博物馆藏文物里的典型元素经过艺术化设计后融入小熊的衣物和配饰，赋予了小熊性格和身份。通过此件作品能够让观众们爱乌及乌，激起了解更多湖北馆藏精品和知识的欲望，可谓一石二鸟！其IP形象的商品推广价值值得期待，评选为最具商业潜力奖。
评委语（方勤）
作品《简·扇》选取湖北省博物馆镇馆之宝——云梦睡虎地秦简为创作蓝本，提取了秦简的材料、造型及内容进行了艺术设计，观众可以用DIY的形式创作一把属于自己的简扇，对于小朋友来说，动手能力的学习，尝试与试错的心情，成功的喜悦都是很难得的体验。同时此作品分为空白版和精品版，精品版选取了云梦睡虎地秦简内容中非常典型及具有教育意义的选段，未来可以研发成套系，空白版搭配了云梦睡虎地秦简选段内容临摹手册，供爱好者体验临摹秦简。历史文化能够在这件作品中得到有效传播与传承，作品具有非常强的教育意义及独特性，故评选为最具教育意义奖。
湖北省非物质文化遗产—英山缠花简介:
“英山缠花”现在为湖北省非物质文化遗产保护项目，是中华民族传统工艺美术中为数不多跨越海峡两岸，且同出一脉的中华民间工艺美术类别的特色工艺。素有“立体绣花”、“线艺雕塑”、“立体工笔画”的美称，具有“小”、“巧”、“精”、“活”的艺术特点。缠花寓意吉祥，是古人热爱自然之美的艺术表达，是对美好生活的寄寓期盼。
缠花工艺是采用丝线缠制出各种人造或实物胚架的一种传统手工工艺，它融合了“刺绣”、“剪纸”、 “雕塑”、“编织”、“布贴”等多种工艺以及技术的特点，形成了一种独具魅力的立体效果，应用在各类装饰艺术中。
原创作品《花颜楚貌》即采用缠花制作工艺，所用主材料包括：蚕丝线、台湾高光丝线、300g卡纸和铜丝，以及珍珠、花芯、流苏等辅材料。《花颜楚貌》力求挖掘和探索文物的历史、艺术、科学、文化的独特魅力， 运用创意的图案设计与市场需求相结合，采用日常用品为载体、可体验式课堂为方式， 激励青少年对中国传统文化的兴趣，集审美与实用一体，使湖北省文物历史元素更好地融入社会、融入生活，从而创新生活方式，活化文物资源。
《花颜楚貌》立足于湖北省博物馆馆藏的珍贵镇馆文物及其背后的历史信息，共设计有三个系列作品。
第一个系列作品:以“四爱梅瓶”为灵感，提取梅瓶上的梅、鹤、莲、牡丹、卷草等元素进行文创礼品的设计和制作。
第二个系列作品:以“虎座鸟架鼓”上的虎、凤为创作灵感，开发“且听凤鸣”宫扇和“虎啸”、“凤尾”等文创书签的设计何制作。
第三个系列作品:以“越王勾践剑”和“曾侯乙编钟”为设计灵感，进行适合青少年可穿戴的帽子“编钟声鸣”的设计和制作。
评委语（邢军志）
作品《花颜楚貌》用湖北非遗缠丝工艺表现湖北馆藏文物之美。通过此跨越海峡两岸的独特工艺表现文物形象，在为文物形象增添艺术表现性的同时，促进两岸文化、艺术的交流。作品寓意吉祥，表达了古人热爱自然之美，对美好生活的寄寓期盼，具有非常高的艺术价值。故评选为最具艺术表现奖
评委语（杨达）
作品《鼓声》虽看似简单，但对十大文物的研究十分透彻。在产品的设计上有很多细节的考究，产品本身的小手鼓又将成人与儿童和青少年以及老年人的年龄关系完全打破，一个手鼓能将三代人串联起来，并且产生较强的交流和趣味，在通过双方的互动去进行对文物的传播和教育，不过在考虑到儿童的使用的角度还因对产品的安全性加以更多考虑，不过整体而言是让人眼前一亮的作品。
曾侯乙编钟是至今世界上已发现的最雄伟、最庞大的乐器。水杯入水，和编钟一样，可以敲出不同的音阶，以此联想设计一款儿童小水壶。
小水壶造型的设计元素源于曾侯乙编钟的外形。小水壶凸起的圆点对应编钟的“枚”而且在孩子抓握水壶时可以更稳妥。
随身水壶是孩童游玩的必备用具。编钟小水壶造型可爱，色彩多样，提取的编钟造型也可以让孩子不经意间愿意自己去了解中华文化，了解编钟的历史，也可以向别的孩子介绍编钟历史故事。
评委语（萧一粟）
作品《编钟小水壶》充满童真，设计元素来自曾侯乙编钟，除了在水杯的实用功能和外形美观上做到很好的设计，同时模拟并还原了水杯入水敲出不同音阶的古代编钟声音效果，赋予典藏文物新生命，带给消费者全新的选购体验，同时传递湖北博物馆的理念与形象。
评委语（张露）
作品《铜鼓床头灯》将湖北省博物馆藏品形象与产品紧密结合，拥有鲜明的标志性与象征意义。设计者将简洁有力的造型和现代主义手法简化后的古典纹理进行巧妙的融合。同时在使用的过程中，将用户体验与古代铜鼓的使用动作进行了有趣的呼应，从开关筒灯的动作到音效的交互，都能体现该设计的独具匠心。作者同时还兼顾到了可持续发展的节能和科学的光线强弱控制，是非常优秀的设计。
立足于10-14岁少儿进行带故事情节的插画设计，我们选取了合适的绘本风格，通过挖掘十大镇馆之宝背后的故事，我们选取了元青花四爱图梅瓶、彩绘车马出行图、云梦睡虎地秦简、曾侯乙扁钟、越王勾践剑这五件镇馆之宝背后的故事，通过简短的对话形式，让少儿能够直观的感受到该文物背后的文化内涵，目的是激发少儿对荆楚文化的兴趣，了解历史。
后期应用我们收集了10-14岁少儿所喜欢的文创产品，并提取了适宜的颜色，插画具有很好的延展性，应用场景广泛，相信一定能够得到小朋友们的喜欢并产生一定的消费倾向，具有较好的购买力。
以下是我们插画设计故事情节构思。
1. 曾侯乙编钟
绘制楚王对曾王试探的场景，因为楚王要北上征伐必经过曾国，曾侯乙请楚王听扁钟的音，因每个扁钟有一正一侧音，故以此来表示曾国不愿称霸，愿居次位。
2. 越王勾践剑
为保越国百姓免收战争，越王之女愿带着越王勾践剑与楚国联姻的场景。
3. 云梦睡虎地秦简
作者是秦国安陆县的一个小官名叫“喜”，每年都会考查所辖县的两位小吏名叫“喜”和“乐”没有回答正确就惩罚他们抄法规条文二十遍，提出了三个问题分别为（1）官员出差到什么地方领取口粮？（2）如果官员调任能否带着属下一同前往？（3）夫妻间如果丈夫打妻子应该怎样？喜和乐都答错了，喜一一作答的场景。
4. 元青花四爱图梅瓶
从元青花四爱图梅瓶上直接提取周敦颐爱莲、王羲之爱兰、林和靖爱梅鹤、陶渊明爱兰取梅瓶现有图像进行创作。
5. 彩绘人物车马出行图
从彩绘人物车马出行图中提取出行、跪拜、迎宾三个场景，进行插画绘制。
评委语（张璟）
作品《江汉奇遇记》将文物背后的故事用充满童趣的插画方式，结合人物对话的生动形式活灵活现地呈现出来，“历史新说”用青少年更容易理解的表达方式去解读历史，是很有创意和观察力的想法，期待作者能继续创作出更多有趣且具有个人想法的作品。
本次由湖北省博物馆十大镇馆之宝延伸而来的设计采用了文物拟人的手段，简言之就是假设湖北省博的镇馆之宝们有朝一日幻化成人，对其进行角色设计，而每个角色都会带有其作为文物的相应特点，如纹饰，色彩等。由于此次竞赛聚焦14岁以下的青少年，使其走进文物，了解文物，而冰冷的文物如果不经过一定的解说或修饰，很难走进青少年的脑海深处。那么将文物拟化成人，多种多样不同风格，不同姿态的人物想必会更加平易近人，深入人心。在此基础上稍加文学说明，以文物的口吻第一人称讲述其历史底蕴与重要价值，一定会比刻板的教科书式教学取得更积极的效果。
在创作过程中我每接触一个文物，都要了解其背后的历史故事，时代背景等，常能在《国家宝藏》节目中取得灵感，最终将文物的特征尽可能生动形象的还原到人物中。其历史背景也会通过人物的神态或行为进行一定的展现。如云梦睡虎地秦简据我了解是关于秦国法律并由秦官员喜撰写。在人物的动作上就采用了伏案读书的形象以表现秦国官员为了完善法律而兢兢业业做出的巨大贡献，也表现虽然秦简终会腐朽，但中国的法治精神则伴随一代代官员的努力而生生不息。
该系列拟人设计不仅包括十大镇馆之宝其中七个文物的正比拟人设计，也为每个角色设计了Q版的造型，以上提及的作品可以作为包装设计或文创的图案（如效果图）流入市场，走入寻常百姓家。
评委语（张璟）
作品《镇馆之宝七侠记》将文物拟人化，结合古风人物形象设计，让青少年在接触文物时更能产生兴趣和了解探索的欲望，巧妙得将不同文物的特色细节融入到不同的角色设定中，是很聪明的创意点，希望作者以后能够延续自己的创造风格，打造更多的人物形象设计。
基于“荆楚文化十大系列”，选取“楚国历史文化”为主题，进行系列的艺术创作。选取极具楚国历史文化色彩的“虎座鸟架鼓、彩绘人物车马出行图”等元素作为创作灵感。采用现代中国风风格与历史文化元素相结合的方式，将历史文化悠久的楚国历史文化与现代视觉表达方式相结合。色彩上选用海蓝、榴花红、花青等中国色彩及铂金边为装饰点缀，将画面中，营造并传达出良好的中国历史文化的视觉效果。
评委语（张露）
作品《楚国历史文化系列插画》有丰富叙述事性的两幅原创作品，不是简单地提取藏品当中的元素，而是将藏品中的人物动物形象在具象的场景中重新赋予生命，来述说背后的故事。让这两幅作品有了从多方面多层次去理解和阅读的可能性。用色大胆和谐，角色，纹样，物件形态之间都有丰富的互动，充分体现了作者对文化和美学的理解。
《楚风宝藏儿童美学系列》文创产品选取湖北博物馆十大镇馆之宝中的四宝:曾侯乙编钟、越王勾践剑、虎座鸟架鼓、元青花四爱图梅瓶为初创元素，结合儿童的玩具和文具，设计具有国风气韵的系列文创产品。我们以青少年为主要受众，设计了精美的楚风的益智玩具拼图，以及色彩鲜艳富有童话梦幻色彩的儿童文具用品，包括画本、书签和贴纸等系列文创。儿童美学系列产品所应用的原创插画营造出了符合儿童审美的神奇色彩。
插画及文创配色极富文化含义，是浸润楚风宝藏的儿童美学探索。 “曾侯乙编钟”采用黄色调，彰显出权力和财富，以及灿烂辉煌的中国传统文化。“越王勾践剑”采用紫色调，代表胆识与勇气展现出越王的深沉、成熟。“虎座鸟驾鼓”采用橙 黄色调，象征着太阳，希望，光明，国潮的画风，彰显民族传统精神。“元青花四爱图梅瓶”采用蓝色调，于梅瓶本身相结合，采用水纹锦鲤元素，寓意吉祥美好，给人带来好的希望寄托，也是对青少年美好未来的寄语！
评委语（萧一粟）
作品《楚风宝藏儿童美学系列》以青少年为受众目标，对湖北博物馆这四件文物的历史文化背景理解到位，通过博物馆图像授权经过设计转化，将博物馆文创经营与儿童美学教育结合，突破文创等于商业的既定框架，有较好的创新能力。
为充分展现虎座鸟架鼓的独特形象，利用其面貌引起青少年注意，特意在简化整体形象的基础上最大程度保留形体特征。使之有趣而不失原型，可爱但不显得稚气。
在最大程度保留“虎”“鸟”的基础上进行形态的优化，在设计时，我们注意到楚文化中崇尚“凤鸟”因此凤鸟在该文物的构造中更为庞大，我们保留了这一点，并在选色上采取了更具有“楚韵”的，棕红、橘红、金黄等颜色。使其在肃穆的同时带上神秘艳丽的色彩。
评委语（赵馥乐）
作品《虎座鸟架鼓“楚雏IP形象设计”》造型可爱，将一件文物上的两种动物拆解成不同的IP，实际用在文创产品上的效果情境图，设计色调温润，沉稳大气。在细节上设计上保留楚文化的独有配色和装饰线条细节，并以充满童趣的方式加入剧情和虎鸟两种动物的互动环节，让一向严肃的画风成功多了生活感。
评委语（杨达）
作品《湖博插画风MG项目和IP形象设计》采用动画视频的方式作为主体，在脚本的设计上花了大量功夫，从青少年的视角进入，完整的讲述了十大文物和湖北省博物馆之间的关系，让观众在进入博物馆之前就能有一个基本的了解，可以带着更多的想象再去探索博物馆的文物，动画则适应更年龄层的观众，在十大文物方面也是进行了拟人化的艺术加工手法，整体作品的逻辑性很完整。
评委语（赵馥乐）
作品《1978文物档案系利楚文化盲盒IP形象设计》将六件曾侯乙墓出土文物的造型提取和重新塑造的简单贴切，美感与时下大众追求盲盒文化审美契合，小女孩的形象IP作为一个与之互动的角色深具亲切感。以盲盒的形式推出有令人想要收集的购买欲，配色设计若延伸使用到其他的文创商品上也不违和，设计成功作为开启大众对1978年代文物历史认知的欲望。
木鹿玉石—李子欣
云梦睡猫—杨子矜
楚夕—关希言
评委阵容一览
终审评委阵容（排名不分先后）
邢军志，毕业于武汉大学。现任湖北省人民政府台湾事务办公室副主任丶湖北省海峡两岸交流促进会副会长。长期从事两岸文化交流，对荆楚文化和岛内文创产业有比较深的认知。爱好诗词歌赋丶摄影艺术和文创设计，有较高的审美情趣。
—
方勤，历史学博士，研究员。北京大学考古学学士、武汉大学历史学博士，武汉大学兼职博士生导师。湖北省博物馆馆长，湖北省文物考古研究所长，文化和旅游部优秀专家。
—
李常生，台湾城乡风貌研究室主任，作家、艺术家。台湾文化大学都市计划硕士，南京东南大学建筑学博士、南京师范大学历史学博士、武汉大学文学博士。曾任教于台湾中国文化大学、哈尔滨工业大学。多年专注于古迹保护、文化资产保护，中国古建筑规划设计，以及艺术策划，艺术设计、展览设计等。
初审评委阵容（排名不分先后）
赵馥乐，生于中国台北，台北科技大学创意设计系学士，英国爱丁堡大学艺术学院(ECA)研究所硕士，主修当代艺术实践。曾任伦敦环境工程事务所3D绘师，红门画廊国际艺术家驻地项目协调员，别处美术馆艺术总监。
曾参与日本AIRY艺术家驻留，于当地举办个展“Blue”，展出10幅压克力绘画作品和一件装置作品。而后一直以城市的样貌与时态为主题，专注于平面设计创作和绘画，近年将绘画图像延伸至书籍制作，并参与多场Art Book Fair(台北/北京/上海/东京/香港)。2021年入围亚洲新星奖(ART FUTURE PRIZE)。目前生活创作于中国台北。
—
萧一粟，台湾政治大学传播学院硕士，策展人。撰写媒体报道和评论，采访及评论文章曾在《数码摄影》、《中国摄影》、“假杂志”等发表。作品创作从历史叙事和图像经验切入，关注女性个体以及移民史，自出版作品集《豆蔻年华》。作品展览包括个展“时间之流·女性书写”（谷居空间，台北，2019）。曾在日本ONAEBA等展出，参与台南摄影节水交社艺术驻留项目（2019）。
—
张璟，平面设计师，蛋是艺术空间创始人，本硕毕业于法国ESAGPenninghen艺术视觉设计专业。曾为《sience&vie》设计杂志封面、合作Zadig&Voltaire产品插画。
—
张露，艺术设计导师，独立建筑师，英国巴斯大学建筑学硕士，英国注册建筑师。现就任ROSSO国际艺术教育武汉校区教学主管，3D科系艺术教研主管。
曾作为高级建筑师与RTKELL，KPF等知名国际事务所合作，参与设计在伦敦，深圳，上海，南京等地的标志性建筑项目。2018担任哈佛大学教授“武汉城市行走”夏季研学项目带队老师，翻译及助教。ROSSO “预留地”武汉作品展，策展团队负责人，“竹编艺术大师研学”带队老师及教学主讲人。
—
杨达，艺术家、策展人、L.A.P.画廊创始人、武汉影像艺术博览会创始人、L.A.P.摄影奖发起人。
曾参与2018年西双版纳国际影像展-海外单元邀请展，策划2019年清迈摄影节-中国单元邀请展，策划2021年大理国际影会-泰国单元邀请展，发起“武汉影像艺术博览会”，策划“异轨”、“你我，之间”、“无界影像”等影像艺术展。
特邀儿童赛道评委
曾梓恒，独立艺术家，毕业于湖北美术学院视觉传达系。2012年从事儿童美育教育工作至今，辅导孩子的绘画作品，曾在故宫，卢浮宫等重要美术馆展出。
曾参展hi小店四季群展之2012春季首展（2012，七九八艺术区798东街）；SEE / SAW：中国当代集体创作实践（2012，尤伦斯当代艺术中心(UCCA）等重要展览。
—
主办单位
湖北省人民政府台湾事务办公室
湖北省文化和旅游厅（湖北省文物局）
协办单位
海峡两岸考古教学交流基地
湖北省博物馆（湖北省文物考古研究所）
主办方联系方式
lapgallery（微信）
15623316360（电话）
扫码关注公众号视觉设计：啊鼎编辑：“走进历史 纪行荆楚”编辑部
