湖北省博物馆编钟乐团成立于1983年，自成立之初起就一直致力于中国古代编钟音乐与文化的传播和推广，让所有来湖北省博物馆参观的观众感受到远古的美妙乐音。乐团现有成员26人，除每日常规演出外，还多次接待过国家领导人、外国政要，也曾多次出访海外，并与多个著名音乐家、乐团合作演出，扩大了荆楚文化的影响。
湖北省博物馆编钟乐团的表演采用以曾侯乙编钟为主体、同墓出土其它类别乐器为辅的表现形式。青铜器作为一种礼器，一般只为上层社会所用，而编钟音乐更是只服务于皇室宫廷。随着青铜器的衰落，以编钟为主的古代宫廷雅乐也逐步消失，现今所用曲目也因此多为后人重新创作。失掉了“传承”这一环节，观众在欣赏过程中便容易产生陌生感。
在广泛征求观众意见的基础上，湖北省博物馆编钟乐团决定尝试曲目改革：在保留原有“时间点”为主线的形式中加入“时间轴”的概念，即在曲目编排上，不只让时间停留在“春秋战国”，而是让时间活起来。乐团决定以《梁祝》乐曲为切入点，进行改编尝试。“梁山伯与祝英台传说”在中国早已家喻户晓，这对中国观众来说，容易在心底产生一种熟悉的碰撞。同时，《梁祝》这首乐曲极富江南地方特色，表现了丝竹音乐的细腻、温婉与含蓄，满足了外国游客心目中的中国式古典音乐的表现形式，而《梁祝》的精髓在于“化蝶”，这正是舞蹈可以向所有观众展现的视觉魅力。
通过编钟乐团全体成员两个月的努力，这首曲目的“杨柳清风”与“缠绵悱恻”以一种立体的形式完美地呈现在观众面前。在乐曲的编排环节，乐团在选择保留传统主旋律的基础上，大胆运用曾侯乙墓出土乐器加以改编。例如，用箎代替笛子，而民乐中大量的弹拨类乐器被编钟、编磬所替代，音域区间高低起伏，错落有致，使乐曲从婉转到跌宕一气呵成。在经过多次排练、修改之后，《梁祝》这一曲目终于与观众见面了。每当主旋律响起，总有合着拍子的观众跟着哼唱，甚至还有一些观众会在演员谢幕时竖起大拇指叫好，意犹未尽。
接下来，湖北省博物馆编钟乐团将会推出与《梁祝》曲目配套的舞蹈，在编排上会准备有“双人舞”与“群舞”两种不同的表现形式，这将有别于现阶段乐团所展示的“楚乐舞”。借此次曲目改革的良好开端，湖北省博物馆编钟乐团将在今后更多地搜集与学习历史资料，在创作中进一步了解民众喜好，努力编创出更多为大众所熟悉和欢迎的作品。
